母亲因工作远赴阿根廷,被他人视为小孩子的马克急切的想要证明自己已经是一名大人,逞强。工业革命,失业。医学重要。科学的震撼。13集帮助酒鬼,高道德标准,好人有好报。18集路上遇到的好人实在非常感动!19集分享的快乐,果然我还是太邪恶了。相信,人定胜天。23集移民的苦难,神、大爱。
千里寻母这一幕一直有印象,小时候看了一些很感动
井上说本作是“剧本、演出、作画达到绝妙均衡奇迹般的动画”,这也正是自己的全部感受。宫对全片的LO把控绝不仅仅是视觉上完美呈现方画幅的紧致,更是使得纵深可以成为引导观众视线的绝妙利器,再佐以人物造型、作画等对演出效果的忠诚回应,使得作品获得了咂舌的信服度,纵然自己没有去过意大利,没有在大洋中漂泊,没有见过阿根廷的草原我也依旧相信这样的故事切实地存在过(当然,这里面也有椋尾篁美术的功劳,真的求高清修复孩子很需要)。当马可的经历一点点积累,最终量变引起质变所迸发出的生命力一定是我还在爱动画的原因。
【8+】漫长的旅途不仅是对母亲的追寻也是对父亲思想的传承,一路是结识了各种各样的让才让马可得以找到母亲,感受萍水相逢的温暖和不同的人的痛苦。阿根廷并非想象中的世外桃源,见识到许多人间冷暖让马可拥有了一颗医者的仁心。靠着与母亲的爱走下了这三千里的路程。剧中对人物的刻画是饱满的最印象深刻的是戏剧团有私心但不扫兴的父亲。可惜没看到成为医生的马可和长大的菲莉娜。喜欢单集ep9/11/20/28/40/42/44
本以为是个苦大仇深的作品,没想到带给我的更多是温情。片中最令我感触的是马可在寻找母亲的旅途过程中受到的各种人的帮助,在当今普遍冷漠的社会中看到这种作品真的很让人感到治愈和感动。除此之外,片中还大量描绘了底层社会人民的生活,作为一部子供向作品,在教导孩子真善美和理解底层人民艰辛的方面是相当的优秀。本片的美术也是大放异彩,宫崎骏作为分镜构成真是无可挑剔,在建筑和背景构成上真是每一个画面都是能当壁纸的水平,伴随着悠扬的音乐仿佛与马可一起置身于从热那亚到图库曼的旅途当中。不过本作的情节安排存在着拖时长和为了戏剧化展开很刻意的嫌疑,拉低了作品的观感,也算是年番动画的通病了
待补评
制作人员国家队级别,又一次被高畑勲(心目中top前十监督)真实系演出征服,不愧是被众人吹捧的一部。配乐具有七八十年代独特风格,辨识度极高。整体节奏舒缓,标准治愈公路番。充满传奇色彩的旅行,道路曲折一路上见证了数不尽的人间冷暖——嘴硬心软的大厨,暴风雨夜晚领导者老爷爷,天降正义高丘人大炮卡鲁勒斯,巴尔保萨大牧场老父亲觉悟的离别,移民船命运眷顾般重逢对善良之人的回报,相互依存驴婆婆最后的陪伴,这一刻强烈的人文主义关怀具象化了。马克雪中爬行、母亲病床上奄奄一息,爱的力量亲情的羁绊正是坚持下来的动力。马克是成熟懂事的,自尊自爱的(付出劳动换取帮助),也是偏执的,因为不完美,所以人物才显的更加立体。白宾诺刻画是饱满的,即是封建迷信受害者,铜臭味的资本家,又是风趣善良之人,更是一家之主顶梁柱。白宾诺剧团这个设定称的上神来之笔,每一次离别重逢各种情绪跃然心上
神秘系列特别篇02 50周年纪念 做给孩子们的公路片。 一个执念,一次抉择,一场旅行。 我无法直视马可,这个男孩几乎是世上美德的集合体,正义、善良、勇敢、坚强,他在旅行的过程中不断成长,却从来没有改变自己的赤子之心,他帮助着每一位萍水相逢的旅伴,而人们回报以最大的善意。 每一个小故事的镜头都对准着人们,心存善念喜欢占小便宜的店主,挣扎在贫穷线边缘的兄妹,粗鲁但是关心孩子的船员,老式硬派的传统牛仔……无数鲜活的面庞使得这一路的旅行真实可感,每一次相遇都是前进道路的试炼,让这个尚是儿童的旅行者接受欺骗、离别、死亡、绝望,到了团圆的那一刻,团圆或许没那么重要了。 没有多么艳丽的画面,干净且和谐是我对整部作品的感受,宫高两位老朋友携手描绘了一幅人文画卷,从热那亚的海滨风情,到潘帕斯草原的空旷野性,我艳羡那时的孩子们可以在荧幕上看到这样的作品。
70年代的35mm大制作,枚数限制下LO和背景的另辟蹊径。高的演出、宫的LO在那个时代堪称极品。
热那亚市井和白宾诺剧团在草原这两部分最好,其余或多或少有受限于时代或题材的弊病。想到前些日子和朋友聊新写实主义,即全片基本呈现在古典的策略氛围内,但某些局部会插入艺术电影的特征和策略——我觉得如果把《三千里》的情节整合为几个故事段落,每个段落都会符合这种描述,它确实存在不少诗意的时刻以及延绵的时间性。以及,最后引用一下单集评论区的某句话来总结一下整体感受——的确,(如果能在)孩子(时期)有这样的作品看,真是太幸福了。//5.5
母亲因工作远赴阿根廷,被他人视为小孩子的马克急切的想要证明自己已经是一名大人,逞强。工业革命,失业。医学重要。科学的震撼。13集帮助酒鬼,高道德标准,好人有好报。18集路上遇到的好人实在非常感动!19集分享的快乐,果然我还是太邪恶了。相信,人定胜天。23集移民的苦难,神、大爱。
千里寻母这一幕一直有印象,小时候看了一些很感动
井上说本作是“剧本、演出、作画达到绝妙均衡奇迹般的动画”,这也正是自己的全部感受。宫对全片的LO把控绝不仅仅是视觉上完美呈现方画幅的紧致,更是使得纵深可以成为引导观众视线的绝妙利器,再佐以人物造型、作画等对演出效果的忠诚回应,使得作品获得了咂舌的信服度,纵然自己没有去过意大利,没有在大洋中漂泊,没有见过阿根廷的草原我也依旧相信这样的故事切实地存在过(当然,这里面也有椋尾篁美术的功劳,真的求高清修复孩子很需要)。当马可的经历一点点积累,最终量变引起质变所迸发出的生命力一定是我还在爱动画的原因。
【8+】漫长的旅途不仅是对母亲的追寻也是对父亲思想的传承,一路是结识了各种各样的让才让马可得以找到母亲,感受萍水相逢的温暖和不同的人的痛苦。阿根廷并非想象中的世外桃源,见识到许多人间冷暖让马可拥有了一颗医者的仁心。靠着与母亲的爱走下了这三千里的路程。剧中对人物的刻画是饱满的最印象深刻的是戏剧团有私心但不扫兴的父亲。可惜没看到成为医生的马可和长大的菲莉娜。喜欢单集ep9/11/20/28/40/42/44
本以为是个苦大仇深的作品,没想到带给我的更多是温情。片中最令我感触的是马可在寻找母亲的旅途过程中受到的各种人的帮助,在当今普遍冷漠的社会中看到这种作品真的很让人感到治愈和感动。除此之外,片中还大量描绘了底层社会人民的生活,作为一部子供向作品,在教导孩子真善美和理解底层人民艰辛的方面是相当的优秀。本片的美术也是大放异彩,宫崎骏作为分镜构成真是无可挑剔,在建筑和背景构成上真是每一个画面都是能当壁纸的水平,伴随着悠扬的音乐仿佛与马可一起置身于从热那亚到图库曼的旅途当中。不过本作的情节安排存在着拖时长和为了戏剧化展开很刻意的嫌疑,拉低了作品的观感,也算是年番动画的通病了
待补评
制作人员国家队级别,又一次被高畑勲(心目中top前十监督)真实系演出征服,不愧是被众人吹捧的一部。配乐具有七八十年代独特风格,辨识度极高。整体节奏舒缓,标准治愈公路番。充满传奇色彩的旅行,道路曲折一路上见证了数不尽的人间冷暖——嘴硬心软的大厨,暴风雨夜晚领导者老爷爷,天降正义高丘人大炮卡鲁勒斯,巴尔保萨大牧场老父亲觉悟的离别,移民船命运眷顾般重逢对善良之人的回报,相互依存驴婆婆最后的陪伴,这一刻强烈的人文主义关怀具象化了。马克雪中爬行、母亲病床上奄奄一息,爱的力量亲情的羁绊正是坚持下来的动力。马克是成熟懂事的,自尊自爱的(付出劳动换取帮助),也是偏执的,因为不完美,所以人物才显的更加立体。白宾诺刻画是饱满的,即是封建迷信受害者,铜臭味的资本家,又是风趣善良之人,更是一家之主顶梁柱。白宾诺剧团这个设定称的上神来之笔,每一次离别重逢各种情绪跃然心上
神秘系列特别篇02 50周年纪念 做给孩子们的公路片。 一个执念,一次抉择,一场旅行。 我无法直视马可,这个男孩几乎是世上美德的集合体,正义、善良、勇敢、坚强,他在旅行的过程中不断成长,却从来没有改变自己的赤子之心,他帮助着每一位萍水相逢的旅伴,而人们回报以最大的善意。 每一个小故事的镜头都对准着人们,心存善念喜欢占小便宜的店主,挣扎在贫穷线边缘的兄妹,粗鲁但是关心孩子的船员,老式硬派的传统牛仔……无数鲜活的面庞使得这一路的旅行真实可感,每一次相遇都是前进道路的试炼,让这个尚是儿童的旅行者接受欺骗、离别、死亡、绝望,到了团圆的那一刻,团圆或许没那么重要了。 没有多么艳丽的画面,干净且和谐是我对整部作品的感受,宫高两位老朋友携手描绘了一幅人文画卷,从热那亚的海滨风情,到潘帕斯草原的空旷野性,我艳羡那时的孩子们可以在荧幕上看到这样的作品。
70年代的35mm大制作,枚数限制下LO和背景的另辟蹊径。高的演出、宫的LO在那个时代堪称极品。
热那亚市井和白宾诺剧团在草原这两部分最好,其余或多或少有受限于时代或题材的弊病。想到前些日子和朋友聊新写实主义,即全片基本呈现在古典的策略氛围内,但某些局部会插入艺术电影的特征和策略——我觉得如果把《三千里》的情节整合为几个故事段落,每个段落都会符合这种描述,它确实存在不少诗意的时刻以及延绵的时间性。以及,最后引用一下单集评论区的某句话来总结一下整体感受——的确,(如果能在)孩子(时期)有这样的作品看,真是太幸福了。//5.5