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巴比伦EP2--诡异的演出和对镜头角度的运用

屏宽比的切换带来的指示：
多时间线叙事在动画中已经出现过很多次，永生之酒，天国大魔境界等都是通过多时间线的叙事来将原本线性的故事打碎重排，起到一种让观众去主动解密的作用，但这种叙事模式也会让整个故事显得更晦涩难懂。
在巴比伦EP2中，有三条时间线，本集的分镜演出富井ななせ找到了一种很好的方法去对观众进行诱导，也就是屏宽比的切换。

在三段不同的时间线的叙事通过不同的三种屏宽比来展现，让破碎的故事有了统一性，让本来混乱的故事瞬间有了秩序。
其实对屏宽比的切换也并不少见，86不存在的战区EP22和僵尸百分百EP1等都对屏宽进行了切换，但不同时间对应不同屏宽的这种标志应该只有巴比伦EP2出现过。
当然，屏宽比的切换不单单是利于叙事，让不同时间的故事更有序。在正常世界的时间线中，采用了4：3的屏宽比，是正常的操作。而在审讯的前两部分则采用了16：9的屏宽比，更类似于电影常用的比例，对画面宽度的压缩时整个空间显得狭小，上下两边的黑色也让这段审讯更加紧张。而最后则使用了类似于竖屏？并使用了类似于胶卷的摄影处理，让这段回忆显得更模糊暧昧。

为何审讯部分如此诡异？
在本人的记忆中，能塑造出如此诡异悬疑氛围的单集并不多。于是对审讯的部分重复看了几次，便发现了一些很有趣的细节。
打破了第四面墙带来的诡异感：
在各种题材中有很多尝试着去打破第四面墙的操作，而巴比伦EP2也使用了这一思路，起到了惊人的效果。


注意力放在角色的瞳孔上，我发现了很有趣的一点。在左侧的部分中，角色看着某处，严谨来说是看向正崎善（审讯者），但下一刻便看向了身处镜头侧的我们，无论镜头是否在常规的位置，她总会看向这里，即使是藏匿在通风橱内的监控器，也被她准确的捕捉到了，就像我们也正在被监视着一样，在这次的审讯中，我们变成了被审讯的人。如此的立场对调，便营造了一种诡异感，我们被动画中的角色凝视着。在这种眼神下，作为观众的我们也难免会产生不安的心里，并且在冷色调，空旷的房间内，角色更具有暴露感，更加的不安。
她（曲世爱）逃避着他（正崎善）的眼神，反而是看向了我们，此时我们便置身于房间之中。

另外值得一提的是，在审讯的过程中有很多的斜角镜头，其实上面所给出的图片也有很多斜角镜头，从通风橱的监视到角色的特写，都使用了斜角镜头，这一运用在一定程度上破坏了画面的平衡感，类似于对空间的扭曲，或者说是破坏了人类正常的视角，从而营造了一种诡异的感觉。对于平衡感的破坏，也表现出了角色负责，迷惑的内心，歪曲的事实。

而在这之后，演出进一步的破坏了画面的平衡感。

在之前也提到过的画面引导，在这里也再次出现了，背对着门的角色会显得更加显眼，也说明她是真正的主导者，在之后的镜头中我们能明显的感受到来自于她的压迫感，明明坐在原位的她在镜头的移动下显得更大，更近。在第二组画面中，她从面积较小的一方逐渐占据了画面的一半，也说明了以上的观点。而切换到真实的镜头，则会发现墙上的缝起到了很好的分割作用。

在第一组镜头中我们发现，她（曲世爱）的部分使用了低角度镜头，增强她气势。
而他（正崎善）则使用高角度镜头，削弱人物气势。而在第二组中则更为明显，她位于上方，他则位于下侧，并且在一系列镜头中都遵循着一个规则，二人的视角是对立了，也表明二人立场的对立。

另外本集是有着很强性暗示的，挑出两个镜头。

分别是从口中延伸出的镜头，和POV镜头对手部的特写，满满的性暗示。

很精彩的一集。