有料少女2023-3-18 17:56 /
《铃芽户缔》的回应
看完这部电影，我突然觉得，《追逐》中的女主明日菜的心路历程，与《铃芽户缔》中女主铃芽的心路历程有着高度的对应性，虽然《铃芽》中已经不能直接看到如《追逐》对“灵知主义”的借用，但制作《追逐》的经验显然还是影响了《铃芽》的创作，我们非常容易找到大量的对应性。
《铃芽》对《追逐》继承和回应的同时，自然也有反思和进步。虽然我们已经尽力解读了《追逐》，但它其中的隐喻还是过于多和深奥了，这极大程度地消解了故事本身的可读性，因此看不懂和低票房几乎是注定的结果。但《铃芽》在叙事和画面上都继承了灾难三部曲前两部的经验，使得即便剥离掉不太好理解的内涵，这部电影依然有足够的爽点支撑着观众看下去。当然，即便是在内涵理解上，新海诚也做出了努力，电影的宣传上使用的句子是：门的背后有一切的时间。这就在暗示着关门的旅程实际上代表着对历史经验的回溯。此外，灾难本就是女主自身开门的行为所导致的，因此这也不仅进一步暗示故事内涵上女主的旅途和自我弥补的关系，同时也给了剧情推进一个更加外化易于理解的逻辑。
叙述方式的坚持
在新海诚笔下，主角们对另一个世界的探索几乎是一种处于本能的反应，而并不具备强而有力的动机，她们只是觉得缺失了什么，需要去寻找，但并不知道缺失的究竟是什么，自己更无法构建出这种缺失带来的意义，所以，一切的动机都仅仅是隐隐约约的情绪，是出于本能的动作。于是乎“情绪推动叙事”这种偏意识流的叙述方式自然成为了新海诚的选择，因为这种不现实，不真实的体裁和表达方式，与荒诞、魔幻现实主义一样，本身具备的后现代的属性就是对现代性反思的绝佳载体。
新海诚的作品中其实一直有种“拧巴”的状态。高超的作画，优美的音乐，情绪的渲染，这些都是商业片的成功要素，然而在自己的作品中，却又一直想要达成容易引起争议的，难以理解的主题和叙事，将自己那小众的作者性甩到广大观众的面前。
从这个角度讲，我想野田洋次郎也许一定是新海诚的理解者，在他们合作的三部动画中，都有这样一首歌，起初只有人声为主的独唱，虽然不至于悲伤，但也只是淡淡的低吟浅唱；而随后便是弦乐的加入，它藏在后面成为一种力量，托着整首曲子不断向上，不断向前。
所以，作为一个自认的理解者，我为什么不在他的坚持中继续期待下一个三年之约呢？
看完这部电影，我突然觉得，《追逐》中的女主明日菜的心路历程，与《铃芽户缔》中女主铃芽的心路历程有着高度的对应性，虽然《铃芽》中已经不能直接看到如《追逐》对“灵知主义”的借用，但制作《追逐》的经验显然还是影响了《铃芽》的创作，我们非常容易找到大量的对应性。
《铃芽》对《追逐》继承和回应的同时，自然也有反思和进步。虽然我们已经尽力解读了《追逐》，但它其中的隐喻还是过于多和深奥了，这极大程度地消解了故事本身的可读性，因此看不懂和低票房几乎是注定的结果。但《铃芽》在叙事和画面上都继承了灾难三部曲前两部的经验，使得即便剥离掉不太好理解的内涵，这部电影依然有足够的爽点支撑着观众看下去。当然，即便是在内涵理解上，新海诚也做出了努力，电影的宣传上使用的句子是：门的背后有一切的时间。这就在暗示着关门的旅程实际上代表着对历史经验的回溯。此外，灾难本就是女主自身开门的行为所导致的，因此这也不仅进一步暗示故事内涵上女主的旅途和自我弥补的关系，同时也给了剧情推进一个更加外化易于理解的逻辑。
叙述方式的坚持
在新海诚笔下，主角们对另一个世界的探索几乎是一种处于本能的反应，而并不具备强而有力的动机，她们只是觉得缺失了什么，需要去寻找，但并不知道缺失的究竟是什么，自己更无法构建出这种缺失带来的意义，所以，一切的动机都仅仅是隐隐约约的情绪，是出于本能的动作。于是乎“情绪推动叙事”这种偏意识流的叙述方式自然成为了新海诚的选择，因为这种不现实，不真实的体裁和表达方式，与荒诞、魔幻现实主义一样，本身具备的后现代的属性就是对现代性反思的绝佳载体。
新海诚的作品中其实一直有种“拧巴”的状态。高超的作画，优美的音乐，情绪的渲染，这些都是商业片的成功要素，然而在自己的作品中，却又一直想要达成容易引起争议的，难以理解的主题和叙事，将自己那小众的作者性甩到广大观众的面前。
从这个角度讲，我想野田洋次郎也许一定是新海诚的理解者，在他们合作的三部动画中，都有这样一首歌，起初只有人声为主的独唱，虽然不至于悲伤，但也只是淡淡的低吟浅唱；而随后便是弦乐的加入，它藏在后面成为一种力量，托着整首曲子不断向上，不断向前。
所以，作为一个自认的理解者，我为什么不在他的坚持中继续期待下一个三年之约呢？
