おもひでぽろぽろ 剧场版

东亚必修课。译名实在容易令人先入为主，珍贵的永远是不变的心绪，积淀的岁月表达出的却尽是和解与妥协，并非是用时间造就的给大人的童话，而是把成长的当下作为童话说给岁月

700标！以大人视角对童年的真实系描写，青涩、欢乐、苦涩、遗憾，窒息的家庭氛围、夕阳下的道别，对童年、家庭的描写都是如此的真实，真实到令人怀念、令人厌恶，令人感慨。在本作高畑勋将他扎实的脚本功底体现的淋漓尽致，舒缓的节奏，流畅的回忆现实交织，含蓄内敛而细水长流的抒情，观看时未必有多大起伏，但在片尾曲响起时，看着孩子们欢快的笑容，童年的点点滴滴一幕幕地浮现，积蓄已久地情感瞬间产生共鸣，欲说还休，缠绵蕴藉，回味悠长。本作的问题主要在于回忆这个载体本身，有些过于冗长而单薄，一些情节实在是缺乏表现力和内涵，故借此表达出的主题同样有些无力，女性主义与现实主义的结合并不尽人意，自我和解也过于浅薄。本作的影像表现真是厉害，淡色调的美术风格、回忆现实的交叉剪辑、细腻的环境音和音乐的运用、克制的演出风格、细致入微的作画，朴素又不缺乏美感，不过女主嘴角的纹理真的好丑。

因为那句晴天雨天和阴天你更喜欢哪一个呢来看的这部电影，结果这只是女主回忆里仅有的一点美好啊，剩下的全是苦涩。女主的家庭真的看得我好窒息，尤其是她父亲，也只能说一句刻画得很形象了。而且就因为女主喜欢乡下生活就让她嫁给自己儿子这点真的让人很反感，有种希望把大城市独立女性拉下水，和她们一起永远困在乡下的恐怖感(？)。另外最后女主虽说下次来不会再带着五岁的自己了，但实际上五岁的自己还是一直在陪伴他，然后女主跟着男主走却把五岁的自己抛下了，让我感觉女主并没有与过去的种种回忆和解，而是选择通过结婚来逃避这些，或许是因为感觉自己和女主比较相像吧，所以我更希望她能够自我成长，能够独当一面，能够坦然地与过去告别。。。哎真是有点伤感了。。另外很想吐槽的是为什么这么着力刻画女主的法令纹。？

【7+】

凤梨的苦涩，初潮的窘困，列车驶去，过往不再。以回忆和怀念描绘一个平凡日常故事需要克服巨大困难的勇气，不单是回味，不需要回答，重拾童年的自我便是岁月最温柔的童话。

年纪也快要超过妙子了/应该能唤起生长在城市里人的部分共鸣 很多空镜头过渡时间似乎在有意引导观众回忆 大部分家庭和学校事件引用友评的"真实得令人厌恶"十分贴切 所幸最后还是做出了自主选择 或许当只给记忆镀金并理解过去遗憾时才是真老去了

女主小时候好可爱，又骗我生女儿。

第600部看过。//回忆录，乡村赞歌。至于过度写实的问题，也还在动画影像不刻奇的忍受范围内。叙述的节奏，以及对童年往事的抓取，则有着吉卜力一贯以来的古朴坚实。尽管高的风格更为内敛克制，很明显文本上的触须又要比宫有着功力，有着执念。遗憾的是这份执念也没有深化成更广泛的自我探索，而停留在对理想化的乡村生活的追求上。但就回忆的部分，我并不讨厌这种回首过去以达成和解的表达，倒不如说我反而在身为昭和一代的角色身上，看到了很多与自己童年类似的事情。这种成长氛围上的相似，也让我颇有些奇怪。甚至在看到一些他人觉得窒息的段落时我笑了，这不正是稀松平常的事情么。而在高畑勋堪称克己的表达中，观看时的这些心绪又没有影响到我对整部作品的看法，因此我还是对这种影像作品很共感的。当然，时间性的表达也高度依赖于对所谓童话的过往的理解上，这也让它成为了一部挑人的作品。

绝对不会随时代向前发展而褪色的匠心巨作，极富感染力与生命力。高畑勋真是神，斯人已逝，人情长存。主旋律可爱、纯真、温柔、轻松、欢快、明媚，副旋律晦暗、冷峻、严厉、失落、真实、沉重，两相交织自然到天人与共。山间民谣，田园牧歌，诗意隽永。美学画面令人心驰神往，转场与演出炫技于无形之中。不疾不徐地将一切娓娓道来，如春风化雨，润物细无声。不动声色，却惊涛骇浪。厚积薄发，已力透纸背。此中有真意，欲辨已忘言。洗涤心灵，卸下伪善，释怀和解，真诚得无话可说。

这个人设实在不喜欢不起来。不是很认可选取的角度，用高度写实的手法却表现出了有高度滤镜下的童年和乡村，以此作为对城市化带来的虚无的抗争实在显得幼稚，与其说是和解不如说只是遇到了“志同道合”的爱情所以将一切抛之脑后。キャラ達のカリスマはまったく感じてない。期待はずれっていうか、むしろくだらない。