全片最好的片段就是最后与复制人头头的决斗戏了吧…无论是罗伊的角色亮点还是演员本身的演技已经完全超越主角了(尤其是他戳爆father眼球那一幕复杂的表情神态,神了)总体感觉还是氛围大于剧情… 6.5
接受死亡 time to die。就是感觉男主不够“杀手”也不够“仿生人”,feel 不到反派所谓的“human than human”,怪不得票房不行。你们仿生人觉醒靠的也是爱情吗?
二刷。在影院里看这片子,气氛比我想象中的还要闷上许多。迪卡德中间某一个画面瞳孔中闪过的黄色大概就是他身为复制人的证明吧。最后罗伊的戏份太好了,一个命不久矣的复制人身上却满是蓬勃的朝气,好像燃烧到最后的火柴一样燃得最亮。这城里的雨下得真是太大了。
或许人们惊讶于邵氏公司在这部电影里的大力投资吧,东西方风格的糅合的一次尝试衍生出了又一种相当让人惊讶的风格。弑父是成长永恒的主题。
因为年代问题,第一部银翼杀手的场景布置可以给高分,很多设计也很好,但是故事性太弱,基本只是讲了一个科幻背景的简单故事,只能作为2049的前传来看。有些所谓的思考但是在剧情中显得略有突兀,外加主演在现在的眼光看来演的不是很入戏。音乐和氛围非常好。
押井守没有从中获得灵感——是不可能的。//情感在这里成为区分人与机器的维度——这背后是一种怎样的意识形态?有多大的合理性?我不知道。我始终还是感到这部电影背后仍是“人类中心主义”的。机器有更多时间的话,就可以变成人……押井守则会问,凭什么?//一个极度聪明的人,一个自己知道自己极度聪明的人,却被这个社会排斥为异类,它会怎么想?//或许这部影片里面最令人动情的,是造物面对不住的世界之流和自己深深的有限的悲戚之感。
如果是第一次看完这片那会儿,我必会跟风给个10分9分,不过现在一回想起来,美术好看是好看,但是节奏慢成这个样子也别怪当初观众不买账了
天时地利人和汇聚之作,背后除了剧组本身的功夫,还有无数不可控的场外因素,各种灵光一闪无心插柳。 而对于影片本身的表达,个人倒是完全支持雷德利·斯科特本人的说法: “我不认为这部电影有多么严肃。我拍电影的目的是娱乐大众……它实在没有什么深刻的意图。”——这与2049更有意的表达,更深入的思考是不同的。 第一部拥有的是外部给予的某种不可名状的高高在上的地位,是时代,历史。第二部2049,只是做好了自己,做了一部更好的电影,一部更好的银翼杀手而已。
高楼 雨夜 人类 类人
科幻电影至高神作,也是个人的科幻电影挚爱
赛博朋克经典作 回忆之一
浓厚的时代感,基石般的作品,更像是个起点,问题的抛出者,之后的作品在其基础上延伸,绽放
经典
剧本太过单薄,对于人类与仿生人之间的探讨浅尝即止,单作为刑侦片毫无反转和爆点甚至可以称得上是冗长,这点可能是限于年代原因,但剧中人物时不时蹦出让人一头雾水的文艺台词还有每次有机会杀死男主却掉头就跑错失良机属实看不懂。画面上唯一值得称道的是前所未有的赛博朋克式场景设计,剩下除了男主追杀杂技女以外并未有令人印象深刻的地方
改编实在对不起原作,忍住不打6分,如果没有原作我应该会多打一分。
画面实在过于迷人,虽说前面的节奏很慢,但是到了反派追杀男主的桥段实在紧张度拉满,特别反派最后的台词太有感觉了:All those...moments will be lost ,in time...like...tears in rain.
节奏巨慢 但确实是开山鼻祖
二刷,喜欢其的氛围塑造:持续的雨夜,闪亮的霓虹,阴沉的工业城市,同时具有上个世纪的建筑风格和科技风格的烟火城市。但是其叙事节奏偏慢,部分人物逻辑混乱,个别的场景能给人留下特别震撼的印象,但是总体来说,这至少这不是一部能雅俗共赏的电影,哪怕作为文艺片,也缺少了能更好跟观众讲故事的方式……只能说是一位特别的先驱者吧。(影响力额外加分)
赛博朋克经典,定义了赛博朋克的美术风格,但内容上跟“赛博朋克”的联系并不大,毕竟讲的是“仿生人与人”之间的故事。
2020-12-11
全片最好的片段就是最后与复制人头头的决斗戏了吧…无论是罗伊的角色亮点还是演员本身的演技已经完全超越主角了(尤其是他戳爆father眼球那一幕复杂的表情神态,神了)总体感觉还是氛围大于剧情… 6.5
接受死亡 time to die。就是感觉男主不够“杀手”也不够“仿生人”,feel 不到反派所谓的“human than human”,怪不得票房不行。你们仿生人觉醒靠的也是爱情吗?
二刷。在影院里看这片子,气氛比我想象中的还要闷上许多。迪卡德中间某一个画面瞳孔中闪过的黄色大概就是他身为复制人的证明吧。最后罗伊的戏份太好了,一个命不久矣的复制人身上却满是蓬勃的朝气,好像燃烧到最后的火柴一样燃得最亮。这城里的雨下得真是太大了。
或许人们惊讶于邵氏公司在这部电影里的大力投资吧,东西方风格的糅合的一次尝试衍生出了又一种相当让人惊讶的风格。弑父是成长永恒的主题。
因为年代问题,第一部银翼杀手的场景布置可以给高分,很多设计也很好,但是故事性太弱,基本只是讲了一个科幻背景的简单故事,只能作为2049的前传来看。有些所谓的思考但是在剧情中显得略有突兀,外加主演在现在的眼光看来演的不是很入戏。音乐和氛围非常好。
押井守没有从中获得灵感——是不可能的。//情感在这里成为区分人与机器的维度——这背后是一种怎样的意识形态?有多大的合理性?我不知道。我始终还是感到这部电影背后仍是“人类中心主义”的。机器有更多时间的话,就可以变成人……押井守则会问,凭什么?//一个极度聪明的人,一个自己知道自己极度聪明的人,却被这个社会排斥为异类,它会怎么想?//或许这部影片里面最令人动情的,是造物面对不住的世界之流和自己深深的有限的悲戚之感。
如果是第一次看完这片那会儿,我必会跟风给个10分9分,不过现在一回想起来,美术好看是好看,但是节奏慢成这个样子也别怪当初观众不买账了
天时地利人和汇聚之作,背后除了剧组本身的功夫,还有无数不可控的场外因素,各种灵光一闪无心插柳。 而对于影片本身的表达,个人倒是完全支持雷德利·斯科特本人的说法: “我不认为这部电影有多么严肃。我拍电影的目的是娱乐大众……它实在没有什么深刻的意图。”——这与2049更有意的表达,更深入的思考是不同的。 第一部拥有的是外部给予的某种不可名状的高高在上的地位,是时代,历史。第二部2049,只是做好了自己,做了一部更好的电影,一部更好的银翼杀手而已。
高楼 雨夜 人类 类人
科幻电影至高神作,也是个人的科幻电影挚爱
赛博朋克经典作 回忆之一
浓厚的时代感,基石般的作品,更像是个起点,问题的抛出者,之后的作品在其基础上延伸,绽放
经典
剧本太过单薄,对于人类与仿生人之间的探讨浅尝即止,单作为刑侦片毫无反转和爆点甚至可以称得上是冗长,这点可能是限于年代原因,但剧中人物时不时蹦出让人一头雾水的文艺台词还有每次有机会杀死男主却掉头就跑错失良机属实看不懂。画面上唯一值得称道的是前所未有的赛博朋克式场景设计,剩下除了男主追杀杂技女以外并未有令人印象深刻的地方
改编实在对不起原作,忍住不打6分,如果没有原作我应该会多打一分。
画面实在过于迷人,虽说前面的节奏很慢,但是到了反派追杀男主的桥段实在紧张度拉满,特别反派最后的台词太有感觉了:All those...moments will be lost ,in time...like...tears in rain.
节奏巨慢 但确实是开山鼻祖
二刷,喜欢其的氛围塑造:持续的雨夜,闪亮的霓虹,阴沉的工业城市,同时具有上个世纪的建筑风格和科技风格的烟火城市。但是其叙事节奏偏慢,部分人物逻辑混乱,个别的场景能给人留下特别震撼的印象,但是总体来说,这至少这不是一部能雅俗共赏的电影,哪怕作为文艺片,也缺少了能更好跟观众讲故事的方式……只能说是一位特别的先驱者吧。(影响力额外加分)
赛博朋克经典,定义了赛博朋克的美术风格,但内容上跟“赛博朋克”的联系并不大,毕竟讲的是“仿生人与人”之间的故事。
2020-12-11